Fernando Castro e Sousa, nos seus poemas de versos simples espelha uma sensibilidade do mundo que o rodeia, podendo encontrar-se uma variedade temática que vai desde a evocação da liberdade, a sensibilidade para com as misérias sociais, a preocupação com a fugacidade do tempo, a saudade, a insignificância do ser até ao amor.
Num conjunto de quarenta e sete poemas se espelha um sentimento/consciência MAIOR da vida com a exaltação da Natureza e da sua perenidade e a nostalgia do momento vivido e sorvido que no Homem passa, que nascendo vive morrendo a cada instante, sem escolha. O Homem retrata-se como espectador da VIDA.
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EM ABRIL
Em Abril
foi como se fosse
em Santa Luzia,
o monte,
manhã de claro sol
e bonançoso mar.
O ar estava despoluído,
o horizonte ilimitado
e o verde,
o verde nem azeitona
nem esmeralda,
o verde das árvores,
das relvas
e das águas,
era cântico profundo
de liberdade.
Em Abril,
foi como se fosse
incessantemente Abril,
como se fosse
na pátria dos homens
e das mulheres
que, serradas as amarras,
ousavam o futuro.
ATÉ QUANDO A PRIMAVERA?
Vieste!
Suave e cristalina,
alvorecera Abril
as flores a abrir,
a abrir,
uma,
mil
os pássaros ensaiando,
ensaiando…
até quando?
até quando?
BAIRRO CLANDESTINO
Bairro clandestino,
bairro de menino
magricelas,
a chapinhar
nos charcos nauseabundos
do destino.
Bairro
sem saneamento,
fedorento,
com os ratos
a sair dos buracos
e a fome a dobrar cada esquina.
Bairro
de faca na meia,
de copo no bucho,
de porrada a fartar.
Bairro
de incomodar!
TEMPO QUE NÃO PASSA
Às vezes
são os casebres
miseráveis
do tempo miserável
e o tempo não passa!
e o tempo não passa!
às vezes são os rostos
esquálidos
das crianças
famintas
e o tempo não passa!
e o tempo não passa!
às vezes
é somente o desespero
dos milhões de queimados
em napalm.
AQUI À TUA ESPERA
estou aqui
sentado
à tua espera
tanto infinito
lavrado
à minha frente
não vai tardar
que venha
a Primavera
e o hálito das rosas
que na aragem
se pressente
estou aqui
sentado
à tua espera
e sei que a vida
é um tempo
que pouco dura
olho estes prados
outrora verdejantes
– e palmo a palmo
semeio-os de ternura.
ENQUANTO RESPIRO
Enquanto respiro,
as papoilas crescem
entre os campos
de trigo,
vermelhas de coragem;
enquanto respiro,
um veio de água
irrompe
cristalino
da nascente
e aventura-se
pela vertente da montanha,
curioso
e destemido;
enquanto respiro,
a esperança reacende-se
nos mais recônditos
lugares
e sob as povoações
bombardeadas,
um catraio distraído
masca serenamente
um chiclete.
CADA UM DE NÓS
Cada um de nós
é só um grão de areia,
o fumo de um cigarro,
a rosa desfolhada.
Mas ferve-nos o sangue,
de veia para veia
e aspiramos sempre
erguer a madrugada.
QUASE
Quase um anjo
descendo
dos teus cabelos.
Quase a vida
em novelos
de estremecidos ahs!!!
Quase o teu corpo
suado
nos abraços
…e a outra dimensão.
ESBOÇO
Devagar,esboço
o teu perfil,
onde a penumbra
não ilude a claridade.
A cada traço,
o traço mais viril,
fiel à expressão
da água quando arde.
Comentário de Fina d’Armada
Laureano C. Santos apresenta-nos mais uma obra de produção poética. Mas não se limita a ser mais um livro. “Aragem e Tempestade” é um trabalho de alguém mais amadurecido, com palavras melhor escolhidas, com mensagens que nunca são vagas, com pensamentos transformados em poemas visuais.
Ainda ressaltam as preocupações com o mundo, mas sobressaem os poemas de índole existencial. A morte surge agora como mais uma limitação à liberdade humana, liberdade na qual e para a qual vive o poeta.
Tal como a vida e o mundo, este livro parece uma caminhada que vem de trás e continua para um horizonte sem limites conhecidos. O poeta não é apenas uma molécula do mundo mas da própria vida. Sempre inquieto, busca sempre palavras e sentidos, razões e causas que justifiquem a existência.
O autor divide o livro em duas partes:
1. A 1ª , No Espólio de Juvenal, dá o nome à obra e é composta por 30 sonetos onde Amadeu Torres satiriza usos e costumes do seu Portugal contemporâneo. Assim passam por nós, a “Santa esquerda”, a “Des-história estrelada”,l “O virgulismo”, “o riso aquém do siso”, o “surrealisquestão”, “os ridículos”, etc.
2. A 2ª , E noutros, divide-a em dois momentos. Chamou ao primeiro, com 20 sonetos, Flauta de Pã, e aí evoca Sebastião da Gama, José Augusto Seabra, o maestro José Pedro, Mario Luzi, o Aurora do Lima, Mariana Pineda, o Gerês, Sintra, etc.
O 2º momento, Avena Rústica, compõe-se de quintilhas, em redondilha maior, dedicadas a personagens típicas de Vila de Punhe: O Chico Vila Fria, o Tio Manuel Farofa, O Tio António Belicha, a Tia Engrácia Caixeiro, o Tone Teclo.
Publicado em 80, este conjunto de 48 textos estão, parece-nos, divididos em três fases: nas duas primeiras o poeta retrata um pouco as suas vivências, em especial as da Guiné onde esteve como furriel enfermeiro; a propósito da terceira, Alberto Antunes de Abreu afirma : “Na terceira parte o livro contém os melhores poemas. Longos, esmeradamente pensados e construídos ao nível estrófico enm gráfico, com os ecos dispostos na vertical, como as ideias paralelas, estes poemas, que até no acento retórico alcançam alto nível de poesia por lhes ser bem realçado o valor fónico, foram, de facto, compostos tanto para serem lidos em gabinete (…) como para serem declamedos; quer dizer, são bons e belos nos planos semântico, fónico e gráfico(…); foram compostos ao sabor da temática social levantada nos anos ’70e têm por tyema o Lumpenproletariat dos que hoje denominamos ‘sem abrigo’, o lavrador, proletário da terra e alicerce do futuro, a sol,idariedade, as crfianças pobres, os marginalizados da sociedade” ( A Poesia Vianense no último Quartel do século XX (1974-2000), Ed. Câmara Municipal de Vana do Castelo, 2005, pp 108/109
Este livro, que abre com a expressão “O livro está morto!…/… O livro nunca esteve tão vivo!” pertence à Colecção Nus, com concepção de Ex-Ricardo de Pinho Teixeira, design de Paulo Cruz e fotografia de Ricardo Silva, não apresentando qualquer dedicatória nem prefácio.
“Natural de Viana do Castelo, residente há três no concelho gaiense e com apenas 20 anos de idade, Alexandra Costa acaba de entrar para o espólio nacional da literatura portuguesa. Aprendiz de Ventos é o título da obra editada pela Corpos Editora e que reúne 30 poemas, escritos e inspirados enquanto estada e viaja entra as duas cidades do coração” (Viana do Castelo e Vila Nova de Gaia), com excepção de dois poemas compostos na Foz do Arelho.
A poetisa, na apresentação do livro no ISLA, referiu: «Tinha os poemas escritos e não tinha um título para a obra. Como sou uma aprendiz, escolhi como título “Aprendiz de Ventos”».
A poesia de Alexandra Moreira da Costa dá frequente e particular atenção ao quotidiano como lugar de objectos e pessoas, de passagem e permanência (cf. “Fado a Viana”, “Cheiro Vianense”), de ligação entre um tempo histórico e individual (cf. “Tempo”, “Mudança de Hora”, “Dia Seguinte”). É uma poesia de pendor confessional (cf. “Vento”, “Brisa de Outono”, “O que não sinto”, “Sou Eu”), marcada pela melancolia, oscilando entre o excesso da experiência emocional e física e uma melancolia desolada e solitária (cf. “Manhãs”, “Abraçada pela morte”, “Revolta”), ora exaltando uma paixão pura e saudável (cf. “À luz da Ericeira”, “A Lagoa”, “ser”, “Receita para Amar”) ora clamando uma paixão urgente e dolorosa (cf. “Sonho com Eros”, “S’ayapo”, “Sobrevivência”, “Fazes-me falta”, “Passos”, “Fingimentos”) . Por esta concepção de poesia ressoa também um grito da fragilidade extrema e irredutível do ser humano, do seu desamparo infinito, da sua revolta e da sua esperança (“cf. “FRASES SOLTAS”), reflectindo muito daquilo que encontramos em Al Berto (cf.”Al Berto”). Nesta obra, podemos ainda encontrar as seguintes linhas temáticas: – concepção poesia/poeta (cf.”Linhas”); – tentativa de definição de vida (cf. “Vida”).
O eu poético de Espelho Quebrado realiza a busca obsessiva um tu, a perseguição frenética de uma relação amorosa eu – tu, onde soam nitidamente notas de mágoa, saudade, sedução, erotismo, angústia, desespero e solidão. Está sempre bem plasmada a referência à ausência não só do tu mas também do eu, na medida em que este se refere à queda num niilismo existencial sem qualquer possibilidade de salvação.
A omnipresença da natureza e a passagem inexorável do tempo são também leitmotive de uma poética que é o espelho da opção por uma vivência e o desejo agudo de ter enveredado por outra (vide poema 40).
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